A 4.13 - Créer et animer un atelier théâtre en classe - BELC - Stage d'été 2008

Présentation du module
Pour l’apprentissage d’une langue, l’outil théâtre est d’une grande richesse : en apportant avec lui un véritable contenu culturel et artistique, il donne l’occasion de stimuler le désir d’apprendre la langue et l’occasion de la pratiquer dans une démarche originale. Un enseignant ne peut mettre ses élèves en situation de jeu sans éprouver lui-même cette situation. Ce module vise donc à :

découvrir et appréhender les techniques théâtrales fondamentales permettant de développer les dimensions vocales, corporelles ou émotionnelles nécessaires à toute interprétation ;
analyser après expérimentation ces pratiques théâtrales pour construire des séquences pédagogiques structurées visant l’animation d’un atelier théâtre en classe (collège et lycée).

Objectif général
Aborder en l’expérimentant la diversité des approches, exercices et techniques d’animation d’un atelier théâtre en classe.

Contenu des séances (2 h par séance)

1 - L’entraînement corporel et vocal, exercices et jeux.
La présentation de soi, la mise en confiance, les conseils organisationnels.
2 - Le « réapprentissage » du jeu : imiter, simuler, inventer, s’essayer, mais aussi collaborer, échanger, établir des relations, travailler l’écoute et la cohésion du groupe.
3 - La représentation de soi, le rapport à autrui, à l’espace, à son propre corps.
4 - Les éléments de présence scénique.
5 - Les techniques d’improvisation.
6 - Le jeu des situations.
7 - L’appropriation du texte, la construction du personnage.
8 - La construction de séquences d’animation.

Modalités de travail
La pédagogie est active, centrée sur l’action et l’expérimentation.
Toute séance se décompose en deux temps :

le temps de l’expérimentation ; les stagiaires sont invités à faire eux-mêmes les exercices proposés
le temps de l’analyse et de la construction didactique ; les effets attendus et produits des exercices proposés, les vertus et pièges identifiés.

Compétences visées
Savoirs et savoir-faire liés à l’animation d’un atelier théâtre en classe.

Remarques et conseils
Ce module n’abordera pas l’étude « littéraire » ni l’analyse de pièces ou scènes de théâtre.
Effectif limité à une vingtaine de participants.
Tenue de travail confortable souhaitée.

Bibliographie

STANISLAVSKI, Constantin.- La formation de l'acteur.- Paris : Payot, 1992.-308 p.

BROOK, Peter.- L'espace vide. Écrits sur le théâtre.- Paris : Le Seuil, 1977.- 183 p.

FO, Dario.- Le gai savoir de l’acteur.- Paris : L’Arche, 1997.- 320 p.

BOAL, Augusto, DERLON, Nicole, LONCHAMPT, Robert.- Jeux pour acteurs et non-acteurs : pratique du théâtre de l'opprimé suivi de : Expériences en France.- Paris : La Découverte, 1994.- 169 p.

STRASBERG, Lee.- Le Travail à l'Actors Studio.- Paris : Gallimard, 1987 [1969].- 366 p.- Pratique du théâtre.

LECOQ, Jacques.- Le corps poétique : un enseignement de la création théâtrale.- Arles : Actes Sud-Papiers, 1997.- 171 p.- Cahiers théâtre-éducation.

DASTE, Jean.- Le théâtre et le risque.- Le Chambon-sur-Lignon : Cheyne, 1993.- 2e éd.